本片由金英浩,Delfosse,Katerina,奥尔加·莎拉戈娃,李显明 联合出演日韩电影，这部日韩剧青春片讲述了:《拆弹专家2》开场就是大场面地铁爆炸、机场爆炸、香港大爆炸再配合影院震耳欲聋的音效……我原以为这又是一部热热闹闹的港片如此而已可很快我就和在座的其他观众一起发现事情并不那么简单几个技术奖项中曹郁凭《八佰》荣获最佳摄影张一博凭《夺冠》夺得最佳剪辑林木凭《八佰》捧回最佳美术总体感觉和《看不见的客人》走的是同一个路线不论是李问还是“画家”甚至是换了脸的秀清都显示的一个主题：人是多变的多样的性格情感复杂的人类其实是多面体可以是看似懦弱实则狡诈的李问或者凶狠冷血的画家也可以是温柔如水的阮文或者为情爱所困而不得的秀清我们以为的毫无相似之处的人也许是意想不到的同一个人我们潜意识里觉得人物角色的性格特点是鲜明不变的所以电影结尾的反转真相揭开的时候才会让观众眼前一亮升华了电影的格调画家是主角在警察面前塑造的假人物为了骗过盘问也为了骗过内心深处懦弱的自己而编造出来的看电影的时候第六感第一时间就告诉我自己画家他是一个很疯的人他说他是不需要女人的男人手握父亲留下来的众路人脉运筹帷幄行事张狂在违法的区域疯狂试探并且三番两次逼迫李问去追求心中所爱的阮文看起来荒诞的行为其实也侧面显露出这是一个编造出来的人物他是李问的一个影子一个睚眦必报目无法纪的人一个彻头彻底不为感情所困的疯子李问一个狡猾无比的男人我觉得他的内心深处是软弱的他把自己放在受害者和被迫者的角度讲述完了整个故事让我觉得有一瞬间他是真正觉得自己是一个受害者的被生活所迫被情感所害与画家比起来可能李问是一个更加充实饱满的人物他有恨有痛也有爱他不愿被这些情感束缚于是幻想出来的画家无情无爱也就是内心深处他期待的自己他希望可以在变得有钱之后追求阮文却在情利之间越陷越深变成了一个痴人秀清她是爱着李问的但是当她问出“你抱着我的时候是想着我还是想着她”的时候这个送命题就奠定了她和李问之间始终隔着一个阮文她会因为李问画的一幅画就铤而走险冒充阮文救他多年的替身让她在如同偷来的幸福中痛苦挣扎着患得患失最终选择了做她自己的秀清那个不在影子和猜忌中的秀清一切爱恨皆由妒生一切罪孽皆为利起 四、具有影评的时代性与使命感
《日韩电影》卡梅隆导演亲自把关打磨的真人CG电影导演罗德里格斯只用了57天时间就把真人部分拍摄完成剩下的就是让人大开眼界的特效制作本片确实没有让观众失望阿丽塔等众多的人物设计和场景的制作着实让人眼前一亮虽说没有《阿凡达》那样让人震撼但对于欣赏水平越来越高的观众盆友们来说也是为之一震真是把特效发挥到了极致在感叹特效带给我们惊艳的同时片中阿丽塔和男主之间的一段生死挚爱也确实让人感动万分真是有些出乎意料期待第二部的到来有些意犹未尽《影》的整个影像世界的构成也是在架空中完成的导演将自然的完整色彩褪色为接近水墨一个电影在视听表达中消退了物质世界的质地把“世界”的架构转让给一个美学体系这个层面的“架空”比叙事背景的架空更小众一部电影只能用美学特征去弥合作品内在的断裂只能以视觉趣味吸引同好又以视觉趣味消解了情感共鸣的力量当然在《影》里很微妙的是这种视觉趣味因为所谓的“水墨意蕴”与“东方美学”引发某种文化共鸣进一步消解这部电影主题的冰冷带来的黑暗和残忍《影》是用黑与灰的色彩呈现残忍与残暴如同黑白照片其实以一种诗意淡化了“真相”片中梁咏琪与陈逸宁因男人产生误会而翻脸陈静说曾看过男友的手机中有女生传自拍照给他并写着“想你”她直接当场走人、果断分手她说自己会和好友的男友保持距离好友也不能跟自己的男友太亲密她也透露曾跟闺密翻脸但都因小事渐渐疏远并期盼对方主动联系讲开她说：“需要找时间化解”而下月就要满三十岁的陈静自曝单身喜欢一个人自由、不须对谁交代被问及理想型对象她直呼：“善良懂拍照、会修图”彭浩翔笑说：“有一次跟她合影没修图发出去被她骂死”《无双》就是一个很好的案例这部电影上映之初在票房上反映平平但是当好评接踵而至之后这部电影的收益连续几天成为假期的单日冠军何以获得票房的逆袭让看上去似乎有些衰落的港片反而获得我们的认同呢笔者觉得这部电影扎实的剧本是功不可没的如果不是看到最后一刻观众都无法解开电影里的迷局这样的设定在华语商业片里还属于少数而这部电影在制作上也可以说非常精良好莱坞电影的节奏和视觉风格让这部两个小时的电影全程紧张对比相对晦涩和黑暗的《影》还有缺乏精神内涵的《李茶的姑妈》《无双》反而成为一部更适合情侣和家庭观看的作品...